Trong thời đại hiện nay, việc quảng bá du lịch thông qua nội dung giải trí đã trở thành một xu hướng phổ biến và mang lại hiệu quả đáng kể. Âm nhạc và truyền hình thực tế là hai kênh giải trí được tận dụng để giới thiệu vẻ đẹp và tiềm năng du lịch của các địa điểm.

Một ví dụ điển hình là MV “Bắc Bling” của ca sĩ Hòa Minzy, kết hợp với nghệ sĩ Xuân Hinh, Masew, Tuấn Cry và hơn 300 người dân Bắc Ninh. Sản phẩm âm nhạc này đã gây sốt trên các nền tảng mạng xã hội tại Việt Nam và quốc tế, với hàng trăm triệu lượt nghe và xem. MV đã đứng đầu nhiều bảng xếp hạng âm nhạc ở Việt Nam và quốc tế, góp phần quảng bá hình ảnh tỉnh Bắc Ninh đến với công chúng.

Không chỉ dừng lại ở đó, chương trình truyền hình thực tế “Gia đình Haha” cũng đã tạo nên cơn sốt về vẻ đẹp hoang sơ, hùng vĩ, đa sắc màu của vùng cao Tây Bắc. 5 nghệ sĩ Jun Phạm, Rhymastic, Bùi Công Nam, Ngọc Thanh Tâm và Duy Khánh đã sống ở nhà người dân tại một bản làng, vùng quê và làm nông cùng người dân bản địa. Những tập đầu tiên của hành trình ở Bản Liền, tỉnh Lào Cai, đã thu hút sự chú ý của người xem về phong tục tập quán đậm bản sắc, ẩm thực độc đáo và con người bình dị.

Cả hai chương trình đều đã tạo ra một cộng đồng du lịch có xu hướng trải nghiệm và tìm hiểu văn hóa, khơi dậy tình yêu quê hương đất nước của mỗi người Việt. Theo đó, tỉnh Bắc Ninh đã tổ chức 2 tour du lịch miễn phí vào thứ bảy và chủ nhật hằng tuần, kéo dài đến hết tháng 6-2025 để thu hút du khách. Ngôi nhà của chị Vàng Thị Thông, nơi ghi hình chính của chương trình “Gia đình Haha”, đã được đặt kín lịch trong 3 tháng.

Thực tế, không chỉ MV “Bắc Bling” hay “Gia đình Haha”, mà trước đó đã có nhiều ca sĩ và chương trình thực tế đã thực hiện những sản phẩm âm nhạc và chương trình kết hợp giới thiệu nét đẹp nhiều vùng đất của nước ta. Các MV ca nhạc, các chương trình thực tế là những đại sứ quảng bá du lịch hiệu quả, có sức lan tỏa mạnh mẽ.

Việc sử dụng âm nhạc và truyền hình thực tế như một công cụ quảng bá du lịch đã mang lại nhiều lợi ích. Nó không chỉ giúp giới thiệu hình ảnh và tiềm năng du lịch của các địa điểm mà còn góp phần thúc đẩy sự phát triển của ngành du lịch. Thông qua các sản phẩm giải trí, du khách có thể trải nghiệm và tìm hiểu về văn hóa, phong tục tập quán và con người của từng vùng đất, từ đó kích thích nhu cầu khám phá và trải nghiệm.

Xoay quanh vấn đề này, các chuyên gia du lịch cũng như đại diện của các địa phương đã có những đánh giá và nhận định tích cực. Họ cho rằng, việc quảng bá du lịch thông qua nội dung giải trí là một hướng đi mới và hiệu quả, cần được tiếp tục đẩy mạnh trong thời gian tới.

Trong một buổi chiều yên ả, khi đặt chân đến ngôi nhà làng của người Ve, xã Đắc Pring, thành phố Đà Nẵng, chúng tôi đã có cơ hội chiêm ngưỡng vẻ đẹp mộc mạc và sâu sắc của văn hóa bản địa. Trên vách mái nhà làng, bên cạnh những đầu trâu mà dân làng đã trải qua bao mùa hiến trâu ăn mừng lúa mới, là những cây sáo làm từ tre nứa, được đặt cẩn thận và trang nghiêm. Không chỉ đơn thuần là nhạc cụ, chúng còn đại diện cho ký ức của làng, cho sự hiện diện của bao lớp người Ve giữa núi rừng Trường Sơn.

Bản làng người Ve, một nhóm địa phương của dân tộc Gié Triêng, ở xã Đắc Pring hiện lên với vẻ mộc mạc, tương xứng với tính cách của những con người sống bền bỉ giữa đại ngàn. Tại đây, bên tiếng suối róc rách, giữa thung lũng thấp thoáng khói bếp chiều, những âm thanh xưa cũ vẫn đang được lưu giữ bằng nhạc cụ đơn sơ – những cây sáo bằng nứa. Không phải là nhạc cụ biểu diễn chuyên nghiệp, cũng không dành riêng cho sân khấu, nhưng trong mỗi sự kiện của cuộc đời của họ, âm thanh tiếng sáo thân thương này luôn hiện diện.

Chúng tôi đã tìm hiểu về những cây sáo này và được ông Zơ Râm Ngăm, 65 tuổi, chia sẻ về một sự tích được người Ve truyền đời. Câu chuyện bắt đầu từ một làng Bút Zriêng Dac Bloong, nơi có một gia đình Ve nghèo khổ. Vì nghèo, họ thường bị nhà giàu trong làng hắt hủi, xua đuổi. Sau khi người cha qua đời, hai đứa con trai chỉ biết lặng lẽ cắt một ống nứa nhỏ, đưa lên miệng thổi, mỗi lần nhớ cha. Đó chính là cây sáo Pà bam – tiếng khóc ngắn, nghẹn lại trong lòng. Ít lâu sau, người mẹ cũng ra đi. Lần này, hai anh em thực sự côi cút. Họ không được khóc, và một lần nữa, họ chọn một ống nứa khác, dài hơn, để tạo ra thứ âm thanh dài, nghẹn ngào, vọng mãi trong rừng sâu. Đó là Đinh buôn – tiếng khóc dài, tiễn mẹ về suối.

Những cây sáo này không chỉ là nhạc cụ, mà còn là phương tiện để người Ve thổ lộ, tưởng niệm, và tâm sự những điều mà họ không thể nói bằng lời. Người Ve đã lưu giữ lại những ký ức, cảm xúc bằng cách tạo ra nhạc cụ – không để biểu diễn, mà để kết nối với quá khứ, với cộng đồng. Ngày nay, người Ve xã Đắc Pring không chỉ cần cù trong lao động mà còn rất tự hào trong việc giữ gìn văn hóa. Trong các lễ hội, trong các sinh hoạt văn nghệ, tiếng sáo Pà bam, Đinh buôn, Tuốt léc vẫn vang lên giữa đại ngàn như một gạch nối giữa quá khứ và hiện tại.

Những cây sáo ấy không chỉ là món ăn tinh thần, mà còn là biểu tượng văn hóa – lặng lẽ nhưng bền bỉ của cả một cộng đồng. Khi rời khỏi Đắc Pring, chúng tôi vẫn có thể nghe thấy tiếng sáo Pà bam, sáo Tuốt léc của ông Zơ Râm Ngăm, sáo Đinh buôn của ông Hiên Dân thổi tặng. Những tiếng sáo vừa nghe còn ngân nga đâu đây. Âm thanh ấy, những tiếng lòng, tình yêu, hạnh phúc hay đau khổ qua tiếng sáo thân thương vẫn vang lên cùng gió, cùng rừng, cùng thời gian.

Chiến thắng của Phương Mỹ Chi tại vòng bán kết 2 của cuộc thi Sing! Asia 2025 đã mở ra những cơ hội mới cho âm nhạc Việt Nam trên thị trường quốc tế. Với ca khúc “Vũ trụ có anh” được làm mới theo phong cách hiện đại nhưng vẫn giữ đậm chất Việt, nữ ca sĩ đã chinh phục ban giám khảo và khán giả quốc tế, trở thành 1 trong 4 thí sinh xuất sắc góp mặt tại đêm thi quyết định.

Ông Hồng Quang Minh, chuyên gia truyền thông, âm nhạc, cho rằng chiến thắng của Phương Mỹ Chi là một ví dụ điển hình cho chiến lược “bản địa hóa đẳng cấp quốc tế”, tức là làm sâu sắc bản sắc của mình đến mức hấp dẫn được thế giới. Ông Minh lấy ví dụ về các bộ phim như “Ròm” hay “Bên trong vỏ kén vàng” đã gây tiếng vang mạnh mẽ trên trường quốc tế nhờ giữ nguyên chất liệu văn hóa Việt.

Hoàng Thùy Linh là một trong những nghệ sĩ đi đầu cho xu hướng đó. Từ album “Link” đến các ca khúc như “See tình”, “Để Mị nói cho mà nghe”, cô đã khéo léo kết hợp ca dao, tục ngữ, phục trang, nhạc cụ dân tộc với kỹ thuật sản xuất âm nhạc điện tử hiện đại. Suboi, nữ rapper Việt, cũng là một ví dụ điển hình cho việc giữ nguyên bản sắc để vươn ra thế giới.

Các chuyên gia cho rằng để sản phẩm văn hóa Việt có thể tạo được xu hướng trên thế giới, cần có chiến lược bài bản, dài hơi, có tầm nhìn và đặt đúng trọng tâm. PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Ủy viên chuyên trách, Ủy ban Văn hóa và Xã hội của Quốc hội, nhìn nhận rằng tiềm năng xuất khẩu văn hóa Việt nếu có chiến lược phù hợp là rất lớn.

Ông Sơn cho rằng để sản phẩm văn hóa Việt có thể tạo được xu hướng trên thế giới, cần lấy bản sắc làm cốt lõi, lấy sáng tạo làm động lực, lấy thị trường quốc tế làm đích đến. Cần đầu tư vào con người và tạo điều kiện để họ được đào tạo bài bản, được làm nghề trong môi trường khuyến khích tự do và đổi mới.

Từ hiệu ứng của Phương Mỹ Chi, các chuyên gia kết luận rằng Việt Nam hoàn toàn có thể đưa ra thế giới các sản phẩm văn hóa đặc trưng và dẫn dắt thị trường quốc tế nếu có chiến lược phù hợp và đầu tư vào con người. Điều này không chỉ giúp quảng bá văn hóa Việt Nam ra thế giới mà còn góp phần thúc đẩy sự phát triển của ngành công nghiệp văn hóa trong nước.